Visione e Approccio Creativo dell'Autore
Cross-disciplinary Fusion – Blending archaeology, fine arts, textile craftsmanship, and contemporary aesthetics, Huang brings the mythic grandeur of a prehistoric queen vividly into the present.
Missione Storica – Salvaguardare e trasmettere le voci della storia incarnate nella giada e nei reperti antichi.
Fusione Interdisciplinare – Mescolando archeologia, belle arti, artigianato tessile e estetiche contemporanee, Huang porta la grandiosità mitica di una regina preistorica vividamente nel presente.
Perché il Design dei Costumi è Importante
Fondatore di 2W Fine Arts e Presidente del 2W Group.
Non è solo un imprenditore di spicco, ma anche un devoto custode dell'arte antica, con una passione per le antichità in giada. Dall'inizio degli anni '90, quando ha incontrato per la prima volta un artefatto in giada di cinquemila anni, Huang ha abbracciato la responsabilità di preservare e tramandare questi tesori culturali. La sua collezione è stata riconosciuta a livello internazionale, comprese inviti e collaborazioni con importanti studiosi e il Victoria & Albert Museum di Londra..
Collegare Archeologia e Immaginazione
Attraverso tessuti, ricami e modelli simbolici, il costume diventa il ponte tra archeologia e immaginazione—trasformando reperti in cultura vivente, e reintroducendo una regina non come una leggenda lontana, ma come una presenza vibrante e autorevole nell'occhio moderno.
Ricostruire la Storia Attraverso il Design
Sebbene non siano sopravvissuti tessuti di cinquemila anni fa, i squisiti ornamenti in giada rinvenuti dalla civiltà Liangzhu dimostrano che la loro maestria e senso della bellezza superavano di gran lunga l'immagine primitiva di “pelli animali e figure nude.”
Ricostruendo l'abbigliamento attraverso prove archeologiche, testi antichi e interpretazioni artistiche, il design dei costumi ci consente di assistere al raffinement di una civiltà che è stata troppo spesso ridotta a mito.
Per realizzare questa visione, Fusion Hung, specialista in tessuti e costumi, è stato invitato a guidare il processo di design. Formatosi sia in teoria tessile che in artigianato tradizionale, Hung è da tempo attratto dalla bellezza intrinseca delle fibre e dalle narrazioni culturali intrecciate in esse. Il suo background accademico alla Fu Jen Catholic University, dove ha studiato archivi di costumi tradizionali e tessitura indigena, ha plasmato la sua sensibilità su come i modelli e i colori preservano la memoria.
Hung ha basato le sue ricostruzioni su scoperte archeologiche, simbolismo della giada e testi classici, rifiutando la nozione riduttiva di “nudità primitiva.” Come ha sostenuto, una civiltà capace di creare capolavori in giada deve aver sviluppato anche abbigliamento altrettanto raffinato. Sotto la sua direzione, i costumi hanno integrato coloranti naturali, pigmenti minerali, ricami intricati e motivi di uccelli solari, realizzati in collaborazione con artigiani indigeni attraverso tessitura e perline.
Il risultato è più di un costume: è una resurrezione visiva di una civiltà, che consente alla Regina Miao Yu di uscire dal mito e di entrare nello sguardo della storia.
Il design dei costumi non è semplicemente una scelta estetica: è la chiave per ripristinare la storia e rivitalizzare la cultura. Nella storia della Regina Miao Yu e del Regno degli Uccelli Solari, l'abbigliamento è più di un semplice abito: è un simbolo visibile di rango, potere e mandato divino.