Tầm nhìn và cách tiếp cận sáng tạo của tác giả
Cross-disciplinary Fusion – Blending archaeology, fine arts, textile craftsmanship, and contemporary aesthetics, Huang brings the mythic grandeur of a prehistoric queen vividly into the present.
Sứ mệnh lịch sử – Bảo vệ và truyền tải những tiếng nói của lịch sử được thể hiện qua ngọc bích và di vật cổ.
Hợp nhất liên ngành – Kết hợp khảo cổ học, nghệ thuật tinh tế, tay nghề dệt may và thẩm mỹ hiện đại, Huang mang vẻ huy hoàng huyền thoại của một nữ hoàng tiền sử sống động vào hiện tại.
Tại sao thiết kế trang phục lại quan trọng
Người sáng lập 2W Fine Arts và Chủ tịch 2W Group.
Ông không chỉ là một doanh nhân xuất sắc mà còn là một người bảo vệ nghệ thuật cổ đại tận tâm, với niềm đam mê suốt đời đối với các cổ vật ngọc bích. Kể từ đầu những năm 1990, khi ông lần đầu tiên gặp một hiện vật ngọc bích 5.000 năm tuổi, Huang đã chấp nhận trách nhiệm bảo tồn và truyền lại những kho báu văn hóa này. Bộ sưu tập của ông đã được công nhận quốc tế, bao gồm các lời mời và hợp tác với các học giả hàng đầu và Bảo tàng Victoria & Albert ở London..
Kết nối khảo cổ học và trí tưởng tượng
Thông qua vải, thêu và các họa tiết biểu tượng, trang phục trở thành cầu nối giữa khảo cổ học và trí tưởng tượng – biến các hiện vật thành văn hóa sống động, và giới thiệu một nữ hoàng không phải là một huyền thoại xa xôi, mà là một hiện diện mạnh mẽ, sống động trong mắt người hiện đại.
Tái tạo lịch sử thông qua thiết kế
Mặc dù không có vải vóc nào từ năm thiên niên kỷ trước còn tồn tại, nhưng những đồ trang sức bằng ngọc bích tinh xảo được khai quật từ nền văn minh Liangzhu chứng minh rằng tay nghề và cảm nhận về cái đẹp của họ vượt xa hình ảnh nguyên thủy của "da thú và hình thể trần trụi."
Bằng cách tái tạo trang phục thông qua bằng chứng khảo cổ, văn bản cổ và diễn giải nghệ thuật, thiết kế trang phục cho phép chúng ta chứng kiến sự tinh tế của một nền văn minh thường bị giảm thiểu thành huyền thoại.
Để hiện thực hóa tầm nhìn này, Fusion Hung, một chuyên gia về vải và trang phục, đã được mời dẫn dắt quá trình thiết kế. Được đào tạo cả về lý thuyết vải và tay nghề truyền thống, Hung đã từ lâu bị cuốn hút bởi vẻ đẹp vốn có của sợi và những câu chuyện văn hóa được dệt vào chúng. Nền tảng học thuật của anh tại Đại học Công giáo Phú Nhân, nơi anh nghiên cứu về lưu trữ trang phục truyền thống và dệt may bản địa, đã hình thành sự nhạy cảm của anh đối với cách mà các họa tiết và màu sắc bảo tồn ký ức.
Hung đã dựa vào các phát hiện khảo cổ, biểu tượng ngọc bích và văn bản cổ để xây dựng lại, từ chối khái niệm giản lược về "sự trần trụi nguyên thủy." Như anh đã lập luận, một nền văn minh có khả năng tạo ra những kiệt tác ngọc bích cũng phải phát triển trang phục tinh tế tương đương. Dưới sự chỉ đạo của anh, các trang phục đã tích hợp phẩm màu tự nhiên, sắc tố khoáng, thêu tinh xảo và họa tiết chim mặt trời, được hiện thực hóa thông qua sự hợp tác với các nghệ nhân bản địa qua dệt và làm hạt.
Kết quả không chỉ là trang phục – mà là một sự phục sinh hình ảnh của một nền văn minh, cho phép Nữ hoàng Miao Yu bước ra khỏi huyền thoại và vào cái nhìn của lịch sử.
Thiết kế trang phục không chỉ là một lựa chọn thẩm mỹ – mà là chìa khóa để phục hồi lịch sử và hồi sinh văn hóa. Trong câu chuyện về Nữ hoàng Miao Yu và Vương quốc Chim mặt trời, trang phục không chỉ là quần áo: nó là một biểu tượng rõ ràng của địa vị, quyền lực và mệnh lệnh thần thánh.